“这距离 亿万光年的遥远 一眼望见那焦点 带着那些体”是一句歌词，这句歌词出自歌曲《明日光年》，演唱者是歌手许魏洲。

这首歌发行于2023-11-11，收录于许魏洲的专辑“明日光年”中。

这首歌的完整歌词和专辑介绍如下：

明日光年 - 许魏洲
词：孙思辰/丁文斌
曲：Julian from MAKE MY DAY
编曲：Julian from MAKE MY DAY
制作人：Julian from MAKE MY DAY
混音/母带：白羽
吉他：袁一萌
音频编辑：Julian from MAKE MY DAY/白羽
企划统筹：三石一声/侯晓鹏
音乐制作发行：智慧大狗/星光力量
出品人：张葛/李昊
监制：三石一声/崔轼玄
戴上了虚伪的假面
重复着无谓的表演
该怎么才能停止 这疯狂的一切
迎着冷眼不断向前
赶在黎明破晓之前
那耀眼 的蜕变 终将会破茧成蝶
就算失败也不会停歇
这距离 亿万光年
的遥远 一眼望见
那焦点 带着那些体面
不惧怕 现实未必成全
飞向那最美的终点 不在乎疲惫
手握一切 坚持着信念
天是我极限
戴上了虚伪的假面
重复着无谓的表演
该怎么才能停止 这疯狂的一切
迎着冷眼不断向前
赶在黎明破晓之前
那耀眼 的蜕变 终将会破茧成蝶
就算失败也不会停歇
就算失去也不悔改变
这距离 亿万光年
的遥远 一眼望见
那焦点 带着那些体面
不惧怕 现实未必成全
飞向那最美 的终点 不在乎疲惫
手握一切 坚持着信念
天是我极限
命运总在捉弄 警报正在播送
危险就在不远 没有铺垫 的火种
把糖衣剥落 真相说破
带着过错 带着勇气击溃懦弱
*roar*
这距离 亿万光年
的遥远 一眼望见
那焦点 带着那些体面
不惧怕 现实未必成全
飞向那最美 的终点 不在乎疲惫
手握一切 坚持着信念
这距离 亿万光年
的遥远 一眼望见
那焦点 带着那些体面
不惧怕 现实未必成全
飞向那最美 的终点 不在乎疲惫
手握一切 坚持着信念
没了一切 我也不会变
天是我极限
我没有极限

许魏洲 专辑 明日光年 中 明日光年歌词创作表达的意思

许魏洲全新专辑《CrossFever交互热爱》释出收官单曲《明日光年》。围绕此番专辑的收官单曲，许魏洲和音乐制作团队最直接、最完整的音乐诚意，邀请海外乐队 MAKE MY DAY 创作了这首热血摇滚之作，疾驰行进的吉他 Riff 和许魏洲标志性的极端嗓在音乐里一路“狂飙”行进，如同把音乐、生活、过去所遭受过的荆棘，都消融、柔化成了激励我们勇敢向前冲的些许动力，是这些令我们困顿过因而更无畏前行的无形养料，才形成我们和世界、世界和未来、未来与永远还有永远与我们之间的关联。《明日光年》也在音乐与艺术间进行时间与空间、有形与无形的对话，许魏洲作为“大卷伸嗣：灵韵之光”展览的艺术推荐官，《明日光年》的视觉灵感源自艺术家大卷伸嗣在成都A4美术馆个展“灵韵之光”中一件名为《临界之气：时·空》的动态艺术装置作品，人造纤维布幔在风的吹动下不断地飘落、膨胀、摇晃，创造出一个具有感性体验的空间。究竟什么才是确切不变的东西？在对存在的怀疑中，我们一直试图追求虽不确定、但确实存在的东西，将看不见的东西可视化，企图抓住生存的证明或轨迹，同样《明日光年》歌曲中对于追寻的怀疑，对所求之物存在的坚持，以及存在和无形意志的关联都与此作品有相同的启发。《明日光年》单曲封面与大卷伸嗣的作品，透过可视化艺术家无形的内在状态与连接四散的外在线索，试图展现于我们周围的“被遗忘轮廓”——时间与空间——那些“存在”，贯穿到音乐之中，恰是《明日光年》希望穿破时间与空间去竞逐追寻的美丽希冀。