“想化险为夷要时来转运跟我念三十年河东”是一句歌词，这句歌词出自歌曲《如意转运歌》，演唱者是歌手齐一。

这首歌发行于2019-11-28，收录于齐一的专辑“执念”中。

这首歌的完整歌词和专辑介绍如下：

如意转运歌 (Lucky Song) - 齐一
词：齐一
曲：齐一
编曲：夏侯哲
制作人：夏侯哲
吉他：山子
键盘：赵二
和声：潘永峰/金天
童声：刘泓菲/张一诺/梁可欣
录音师：黄一丁
录音室：Zack UG Studio/乐名片Studio
混音/母带：Zack.X@Zack UG Studio
指望一首歌来改变命运
抱歉 别做梦了
别人的好的坏的不是你的
当然 也不是我的
但不要小看这首歌的魔力
万物皆有它存在的目的
在相信我之前 先相信你自己
首先
看看你的脾气是否大于你的能力
这个世界不论少了谁
还会继续转下去
何必让小事影响你的情绪
把它留给真正重要事情
要知道未来可能比你想的
还要 刺激
跟我念三十年河东 三十年河西
七分努力换来三分运气
想化险为夷 要时来转运
七分耕耘丰收三分天命
其次 要相信最倒霉的永远不是你
想到这里会不会心里甚至有些窃喜
有些是非早晚经历
有些难不一定是坏事情
懂安慰自己的人才最聪明
最后
要清楚道理其实只是一番道理
路有远近山有高低
人生何求一份公平
英雄不留姓名
好汉无所谓曾经
那就从头做起
我愿 与君 勉励
跟我念三十年河东 三十年河西
七分努力换来三分运气
想化险为夷 要时来转运
七分耕耘丰收三分天命
跟我念三十年河东 三十年河西
七分努力换来三分运气
想化险为夷 要时来转运
七分耕耘丰收三分天命
三十年河东 三十年河西
七分的努力 三分的运气
假如
想化险为夷 要时来转运
七分的耕耘 三分的天命

齐一 专辑 执念 中 如意转运歌歌词创作表达的意思

这是我的第四张个人创作专辑，共十首，依旧是一张思考不是很多的专辑，内容上说爱情理想生活，仍是我创作的最⼤大源泉。然而呈现方式上来讲可能这张专辑较以前的专辑更风格多样化一点，有适合现场演绎的《失重》，有给抑郁症朋友的《白鲸》，有初尝华韵的《春秋》，也有12小节布鲁斯的《情场高手》，当然也有《这就是爱情》这样我个人作词风格明显的作品。对于听众和我本身而言，都会有不同于以往的感受。那么在你听之前，我先感谢你的收听。我曾花很长的时间想到底写什么样的歌曲才会被更多人听到且接受，验证了人归根结底还是越活越复杂的动物。也曾想过到底要不要改变，验证了改变是最安全的也是最危险的举动。复杂也好，纠结也好，归根结底，都是勇⽓和心搞的怪，某种程度讲，也是自信和⾃卑的⽭盾体现。时代⻜速发展，仿佛⼀切都越来越快，能坚持一件事或⼀种想法也是难上加难，青春过后难免随波逐流。执念——不加引号的执念——就成为了更应该被珍惜的情绪。从哲学上讲，执念是通过长期反复不断找寻找的过程，而得知⾃己内心的真实需求，同时自身观念⼜被需求束缚，相互作⽤不断上升的过程。我觉得简单点说，就是“我偏要把这件事给做了”的⼼理活动。在而⽴之年以后再去谈执念，则是一件很壮烈的事情，因为三⼗以后，在爱情和理想的领域⾥想坚持一个想要的结果会越来越难，因此，对⽣活有执念，有执念去爱⼀个人，有执念去做一件事，就显得尤为珍贵。而专辑中的十首作品，也都寄予了我对生活、对爱情、对理想、对青春的执念。北岛说：“那时我们有梦，关于文学，关于爱情，关于穿越世界的旅行。如今我们深夜饮酒，杯⼦碰到一起，都是梦破碎的声⾳音。” 还愿我们在北岛的碎梦后，可以和⾃己和解，不论⼏时，都能找回那份执念，或者说，起码产生找回执念的那份勇气吧。《失重》：此歌较为回归我最初的风格，是那种迷失很久后压抑的爆发和释放。也是专辑里唯一一首我自己编曲的歌。风格上较为摇滚，也是我最想表达的样子。创作灵感来自于都市里的人的压抑感，我们总是在领悟道理后义无反顾跳进成年人的洪流中，无奈且不甘。总的来说是自我安慰也是矛盾的。《年少轻狂》：若让我用一个词来形容青春，“年少轻狂”再适合不过了。在那个年少轻狂的年代里，精神上的富足要大于物质。那个时候我们还很年轻，我们有充分的理由去热爱生活，有足够的勇气去讨论理想，有一份死心塌地跟一人白头到老的爱情，有一个认为永远不会变化的年轻的身体。我们曾认为上述的一切是理所应当，直到我们用尽全力纵身一跃，跳入或者被推入成年人的残酷世界里，而在这个世界里，本来就应该拥有的童真变成了难能可贵的东西，这让每一个六一儿童节变成了成年大儿童的集体狂欢之节。是啊谁想长大呢？谁想变成复杂的人呢？残忍的是，不论我们在时间的洪流里怎样翻滚，不管我们在儿童节如何让自己看起来还是个孩子，不可否认的是，我们的确活成了自己曾经讨厌的模样。事到如今，我们咬着牙回答，我们仍热爱生活，我们仍拥有理想，仍相信爱情，也仍不服岁月，只是一切变得复杂且刻意，挣扎于想变成的样子和不得不变成的样子之间。谁不想永远拥有童真和单纯，一个本来与生俱来的品质，在成长中，慢慢变成了需要去争取的奢侈品，我们的脸庞不再有倔强，而看到更多的是妥协和所谓的成熟世故。可我们曾年少轻狂啊，我们的青春不留遗憾，敢爱敢恨，敢于追求自己向往的生活和爱人，这是多么美好的事物。《白鲸》：一首献给抑郁症孩子们的歌。他们不需要了解，他们需要理解。 鲸鱼这个动物从人的角度出发，某种程度上代表着“抑郁”和“自闭”。和海洋馆里那两只白鲸一样，谁不想要真正的自由呢?它们在狭小的空间里取悦着人们，我知道它们很疲惫，痛心的是，它们在冲我笑。也许这首歌听起来会让人伤感和难过，但也许对另一类人也会有治愈的作用，因为面对抑郁症，我们没有办法了解他们的感受，但我们可以站在他们的角度去理解，用他们的眼睛和大脑去谋求一份感同身受，我觉得这也是这首歌最大的意义。 希望每一个听到此歌的抑郁症朋友，都可以和自己和解，和这个世界和解，总会有人站在你们的角度为你们发声，等你们一起冲破黑暗，等待黎明。《如意转运歌》：一首有魔力的歌，不管你信不信，我是信了。 一首用唯物论解释唯心论的歌。 一首用唯心论诠释唯物论的歌。《这就是爱情》：这首歌分三段，用一对情侣的三个阶段来诠释这个社会里，我们对爱情的理解和看法。校园热恋阶段，情感永远是最真挚和无杂念的，起码目的是单纯的，男生没有什么本事，但理想是养女生一辈子，女生觉得幸福很简单，这一生有他就够了。毕业分手阶段，人的一生有很多时刻需要抉择，毕业的去向则是其一。男孩总要成长为男人，而成长总是要依赖刺激和失去。男生慢慢懂得，在社会里要学会先谋生再谋爱。残忍的是，依旧要接受离别。多年后的释怀阶段，蜕变成男人的男孩，看开了女孩将为人妻的事实，接受并且为其祝福，也学会了慢慢放下，并寻求真正属于自己当下的选择。 爱情没变，是人在变。而得到，失去和释怀，皆为爱情。《春秋》：春秋的创作是一气呵成的，也是我对古风的初次尝试。整歌的中心句子是“灯火满城皆风雨”，也就是说，“如果我爱的人不在我身边，恰巧我又很想她，那么我所在的城市的那些繁华，在我眼里都是“风雨”。讲述了一个人对于另一个人的思念以及执念，总的来说，属相思，用现代话说叫“我想你了，但我又看不到你，我十分闹心，因此看什么都不爽”。 春秋是一个词，代表了时间，代表了季节，代表物是人非和弹指间君已白发的思念。而歌里的我，则是那个为了等待佳人归来，不惜让自己满头白发的人。人要有执念，对理想，对爱情，皆如此。《幽默》：幽默的创作来自于卓别林的早期无声电影。这首歌算是一种新风格的尝试，风格上讲相比之前的作品要偏流行一点。这是一首非常容易理解的歌曲，也就是大俗情歌。也许入戏太深，难以自拔，分不清戏里戏外，直到突然发现，和自己演对手戏的人早已回归自我，脱离角色。歌里的人则为了取悦对方，一直用肢体语言幽默着对方也幽默着彼此的爱情，最后对方走了，他却仍旧幽默不出对方给他的那种错觉。所以说，爱情里，分寸很重要。《依赖》：此歌讲的是我知道你离开我了我也接受，只是我依赖你习惯了，需要些时间接受这个事实，但是你走归走，千万别回头，也别心疼我，因为我意志力不坚定，你稍微可怜可怜我，我就又会爱上你。又是一首尝试流行风格的歌，属于自我欺骗自我安慰的一首歌，明明很想念却要主动告诉对方我一点都不想你的那种歌。《共老》：这是我唯一的一首最后没分手的情歌。歌词简单易懂，旋律好记顺口。说白了就是老夫老妻了依旧浪漫，把情书写成了歌。主题大概就是，我爱你，等我们老了我也爱你。《情场高手》：情场高手，顾名思义，情场里的厉害的人。具体是什么样的人，网上有很多种解释。在我眼里情场这个词类似于江湖，想要在这个过程里生存下去，就一定要有一些看家本领和技巧，就一定要有辨识能力和自省能力。相信每个人都经历过恋爱，享受过恋爱的甜蜜，也饱尝过分别的痛苦，然后在一个并不年轻的年纪里，淡忘掉山盟海誓，和一个适合的人在一起。这么说来，情场这个地方给你的感觉相信是一言难尽的。可恨可怜可爱可笑，这是我对情场高手的评价。可恨的是手段和目的，可怜的是结果，可爱的是过程，可笑的是旁观者的解读。若问我我是否是高手，我不是，我是情场瘪瓜，面的很，因为谦虚是一位高手的基本素养