“你别把它当成苦痛啊圆是你的比翼山是你”是一句歌词，这句歌词出自歌曲《圆》，演唱者是歌手苏运莹。
这首歌发行于2023-07-25，收录于苏运莹的专辑“圆”中。
这首歌的完整歌词和专辑介绍如下：
圆 - 苏运莹
词：苏运莹Sue
曲：苏运莹Sue
编曲：黄少雍/王韵筑
制作人：黄少雍
钢琴 Piano：Igor Sidash
弦乐编写：王韵筑
弦乐监制：王韵筑/蔡曜宇
弦乐：曜爆甘音乐工作室
第一小提琴：蔡曜宇
第二小提琴：陈奕勇
中提琴：甘威鹏
大提琴：刘涵隐分子
弦乐录音师：于京延
弦乐助理录音师：张闵翔/朱品豪
技术支援：一森
弦乐录音室：玉成戏院录音室
监棚：郑羽淇
和声编写：布兰地
和声：布兰地
录音师：李宗远
录音室：Studio 21A
混音师：黄少雍
混音录音室：Coop Studio
母带后期处理工程师：Kevin Peterson
母带后期处理录音室：The Mastering Palace
「版权所有未经允许 请勿翻唱」
圆有缝隙吗
直角砌成的山无敌吗
执念 信念
比形状更具体啊
你别把它当成苦痛啊
菱形是圆吗
去掉 边角 磨平 锐利呢
念想 转念
一瞬间 无对错啊
你别把它当成苦痛啊
它不会是你的苦痛啊
圆是你的比翼
山是你模样
如果有水流
海就是你睡床
圆是你的比翼
山是你模样
如果有极地
峰之巅
就是你的被褥
让我们把遗失的时间砌成山
用圆形将所有的遗憾都归零
一个遥远里有无数光彩星星
会不会在遥远星球有另个你
你懂了吧 你懂了吧
人在行走 总会绊脚
但没关系 它终会好
圆的使命 抚平一切痛
圆有缝隙吗
直角砌成的山无敌吗
执念 信念
比形状更具体啊
你别把它当成苦痛啊
风雨是圆吗
凄野 狂啸 沸攘 吵闹着
为难 无理
也挣扎 也无言啊
你别把它当成苦痛啊
它会是你翻越的高山
圆是你的比翼
山是你模样
如果有水流
海就是你睡床
圆是你的比翼
山是你模样
如果有极地
峰之巅
就是你的被褥
让我们把遗失的时间砌成山
用圆形将所有的遗憾都归零
一个浩瀚里有无数光彩星星
会不会在遥远星球有另个你
你懂了吧 你懂了吧
人在行走 总会绊脚
但没关系 它终会好
圆的使命 抚平一切痛
你懂了吧 你懂了吧
人在行走 总会绊脚
但没关系 它终会好
圆的使命 抚平一切痛
让我们把遗失的时间砌成山
用圆形将所有的遗憾都归零
在山峦山之间有着无数飞越
当我们再次相遇
笑中有泪
苏运莹 专辑 圆 中 圆歌词创作表达的意思
人的心灵世界深邃复杂，这是一张以“圆”为名的心灵之旅。万物更替、自然运转、宇宙图谱、生命循环、心灵图案，万事万物皆有“圆”的存在。苏运莹以最纯真的心境与眼光，去探索这最深邃复杂的圆的命题。不做枯燥的生活理论家，而是热爱生命的体验者，她游历山河，逍遥世间，深入进俗世人间与河流山野，用对自然、生命、爱情、生活的体验去记录这躺旅程。以敏锐少女的奇特感知跨越复杂论证，于原点预见终点，直抵关于“圆”的生命意象与自性命题——在经历一番神秘莫测的心灵世界探索游荡后，最终回归如初见天地般的孩子。当常规的词藻无法传达她玄妙纷繁的心灵意象，她自造语法，以动为名，将名化动，名动拼接，形成独树一帜的语言与腔调，又与另类跳脱的作曲风格碰撞，迸发出一种惊奇的生命力。在专辑里，你可以看到万物初始时的梅河缠绵、以海为床以峰为褥的山川人形、歌谣迷幻蜂蝶嗡鸣的中式伊甸园......她的嗓音在这些意象中穿行回互、奔腾跳跃，如畅游心间的海市蜃楼。当你剥离掉那些纷繁诡奇的文字组合后，会发现底下藏着的是生命与爱的果实，皆为她本真的流露，探讨着世间最本质的生命处境与存在命题。她的音乐语言时常流露出童稚色彩，有时却又深邃如哲人，像是一个生活的点化者，借以孩童的心灵传递着某种箴言。她的音乐形象也奇幻多变，有时是天真烂漫的纯真少女，有时化作幽魅玄秘的异域神婆，有时如世俗之外的山野精灵，有时是给予世人抚慰的心灵师，她们都在“圆”的包容中同处共生。这趟旅程，不仅是苏运莹赋予自我的精神梳理，同时也是给予听众的心灵疗愈，华语知名音乐人李泉、金曲奖制作人陈君豪、金曲奖编曲人黄少雍，为苏运莹的幻想神思操刀，为其“灵”赋予更具体有序的形态，“苏味”十足的国风意蕴，爵士乐的技术规格与音乐性，电子乐的现代性与时代流行性，同时还有室内乐、灵魂乐、民间元素、另类摇滚的点缀，用各种灿然斑斓、自由神秘、光彩陆离的合流，达到“圆”的融合、包容与统一，最终形成独一无二的苏式音乐美学。《圆》不仅是给予自我的精神地图，也是给予你我的心灵幻语。《小河小河Swing》天地初开的气势拉开专辑的序幕，中国风的疏影迷香、爵士乐的自由即兴、电子乐的迷离淌恍，三者交融共同构成了一幅奇诡幽邃、缠绵悱恻的相爱场面，这相爱的主角竟是苏运莹笔下的小河与梅花枝。华语知名流行爵士歌手李泉制作、金曲奖鼓手武勇恒助阵，让苏运莹的河与梅在爵士乐的即兴流淌与电子乐的石火电光中相互缠绕，成为跨越曲种隔阂与时代意象中的相遇相爱，也许终将分离，但至少有这一支迷离幻梦里的痴醉摇摆舞。《眼睛》你所看到的是否是真相？你所听到的是否是事实？每个人都有一双内在的眼睛，然而它被各种世俗纷扰与世事喧嚣给遮蔽，而在这张专辑的天地初开曲之后，这双眼睛有着初见世界的明晰，先看清自我，再看清世界。苏运莹用《眼睛》来告诉你，世界比你想象中的更安宁，你的心灵比你以为的更深邃，拥有一种内在的察觉，不仅是“圆”这趟旅程中的所需所见，也是苏运莹在这张专辑里将要给你听到的不一样的声音。《圆》一首给予普众生命的疗愈之歌，更是一支具有艺术性与另类化的心灵幻语。将传统山野风情、民俗歌谣的灵祭风味、另类摇滚与古典元素，溶汇成了一首独属于苏运莹特色的艺术流行。她的嗓音与歌词听似童稚烂漫，却又居于生命视野的高点，有着普世点化的意味。她的音乐语言晦涩，却依旧有着直击心灵的力量。歌曲开头，便把自己切成了片，用肉嗓去碰撞那些苦痛生命非自然化的境遇，品尝被异化、被切片、被分割的滋味，却又能复原为圆。用凡俗肉身告诉你，我可以承受世事的切割与弯折，你也同样可以承受。“你别把它当成苦痛啊 ”一句令人潸然泪下，生命本就是从一个圆，被切割捶打成方、菱、边、角，最后再回归为圆的过程，于是穿透了机械与生命、沉重与疗愈、诡奇与祝福、有状与无形、片刻与永恒，只待时间让它化作一首难以在当下华语流行中找到同类的“奇歌”。《带墙飞走》在复古灵魂乐与爵士乐的碰撞中，展现出了苏运莹的出色律动，曲风与嗓音恰如其分地诠释了“带墙飞走”的动态意象，复古曲风的厚重呈现了“墙”坚固而长久的存在，而苏运莹的演唱又诠释了“飞”的灵动轻巧，可谓是轻重矛盾里的动静协和。“墙”在这首歌里既是阻隔人与人之间情感的流言蜚语，也是世人为自己设下的一道道自我禁锢的价值壁垒，苏运莹本可以顾自远去，飞离这世事纷扰与蜚语流言，可同时又想把阻隔与禁锢世人的那堵墙也带走，纯真理想与美好心灵可见一斑。《海上小精灵的轻语》精灵与海本就是苏运莹的投影与成长的写照。用原声乐器充满自然气息的演绎，描画着海上精灵于海中畅游的清新画面，贝斯与和声简约勾勒着海岸与海风，精灵在其中自由徜徉，而后鼓组起，巴萨诺瓦风味的吉他弹奏着热带风情，一片群鱼嬉戏，海水碧蓝，最后的小号如同海面上升起的光雾，浮出一抹晚霞，美不胜收。《羞涩爱情》苏运莹将这首在浪蕊浮花与童心未泯间滉漾的迷幻中国风R&B，演绎得如此别致。童趣与迷幻交织，羞涩与热情兼具，既有中式含蓄的情意绵绵，又有两小无猜的亲密无间，最妙处是副歌宛如童谣式的唱腔，让人掉进一簇蜂蝶嗡鸣、鸟雀叽喳的花丛，魂牵梦绕，仿佛回到了儿时歌谣声的中式伊甸园。《灯谜》音乐精灵苏运莹与音乐才子宫阁的首度合作，编织了一幅似真似幻、似画似镜的跨时空图景，宫阁用时下最流行的制作方式与编曲元素，呈现出一场从画卷中穿梭来回的时空凝望。当苏运莹的词曲坐落在宫阁的音乐律动上，宫阁的段落和苏运莹的和声交织在一起，他们互为画中画，也互为画中人，模糊了时间与空间，模糊了凝望与被凝望，也模糊了醒与梦，只剩赛博风沙里的光与影，以及定格在画卷中的谜。《双手握着，是爱情心的形状》室内乐的安谧与雅致，配上苏运莹如在耳边轻唱的声音，带人进入一个静谧的海上夜晚，在这样的歌曲里，苏运莹展示了她演唱抒情、私人、成人曲风的盈盈丰润，前半段只有键盘伴奏，灵魂和弦配衬着她的抒情音色，在一个风平浪静的海上之夜，与爱人的双手握在一起，彼此交心感知。这时歌曲后半段的长笛、单簧管、双簧管、众弦乐都在夜晚升了起来，爱情心的形状也逐渐显形，并愈发明亮，成为点亮这夜晚海面的明灯。《拥抱这场旅程》关于“圆”的这趟音乐与心灵旅程的最后一站，是在经历了各种中国风的灿然斑斓、爵士乐的自由神秘、电子乐的光彩陆离之后，用一首钢琴抒情曲，褪去了所有的华丽浓烈、耀目奇绝，静静感受时光的绵长安谧。此刻，旅程无限回味，生命包容宽广，回到了一个原点，却是一个更新的圆点，它是用眼泪、冒险、探索与爱交汇而成，人们在此庆祝，也将在此分别，这一趟旅程在爱与回望中结束，而崭新的旅程又将重新以“圆”再度开启……专辑包装：Kaer
